NASAの科学と芸術は一体どう関係しているのか？

NASAの科学と芸術は、歴史上、長く華やかな関係にあることをご存知だろうか。直感に反するように思えるが、アートは宇宙探査における特別な瞬間を保存し、表現する上で信じられないほど重要な役割を果たしてきた。

NASAアートプログラムは1962年に始まった。当時のジェームズ・ウェッブNASA長官は、NASAの過去と未来の出来事を感情的にとらえる方法としてアートを使おうとした。1961年にアラン・シェパードがアメリカ人初の宇宙飛行士となって以来、宇宙探査に対する人々の関心は急速に高まっていた。この新しい時代の感動と興奮を不滅のものにしたいと考えたウェブは、芸術的表現の重要性と力を認識した。目標は、数十年後にこの作品を振り返っても、宇宙計画の成果と影響を十分に理解できるようにすることだった。

 

"この国の宇宙探査計画の芸術的記録は、後世の人々にとって大きな価値を持ち、アメリカ美術史に大きく貢献するだろう。"
- ジェームズ・ウェッブ、NASA長官、1961年～1968年

 

 

NASAの職員でアーティストのジェームズ・ディーンは、歴史的な瞬間を記念するためにキュレーターやアーティストと協力し、このプログラムを率いることになった。1963年、NASAアーティストの最初のグループは、マーキュリー計画の最後の打ち上げを目撃するために、現在のケネディ宇宙センターに派遣された。2回目の美術展はアポロ11号の月面着陸を、3回目の美術展はスペースシャトル計画の黎明期を取り囲んだ。アーティストのノーマン・ロックウェル、ロバート・ラウシェンバーグ、アンディ・ウォーホル、アニー・リーボヴィッツは皆、NASAアートプログラムに参加している。

 

 

長年にわたり、NASAのアートワークは国民の誇りと達成感の喚起に役立ってきた。1960年代から今日に至るまで、テクノロジーはこれらのミッションを広範囲にわたって記録してきたが、アーティストはデータを収集する機械とは異なり、感情や想像力を引き寄せることができる。科学と芸術の関係は、一般の人々にインスピレーションを与え、現在のミッションについて私たちに情報を与え続けている。今日、NASAのアーティストたちは、科学的に正確で一般の人々にも理解しやすいコンセプチュアル・アートやアニメーションの制作に最も力を入れている。媒体は、芸術的な写真やデジタルグラフィックにまで広がっている。NASAアートの現代的な例としては、スペース・ローンチ・システム（SLS）ロケットのコンセプチュアル・アート、太陽風とコロナ・タイムラインのようなインフォグラフィックス、インサイトが火星に着陸する際、岩がローリング・ストーンズ・ロックと名付けられた理由と経緯を示すアニメーションなどがある。

 

「未来の世代が、私たちの時代の運命を切り開くことのできる科学者や技術者だけでなく、彼らと付き合うにふさわしい芸術家もいるということに気づいてくれることを願っています」。
- レスター・クック、NASAアートプログラム創設者

 

情報源
NASAとアート：歴史に彩られたコラボレーション
NASAアートプログラム Flickr
NASAとアート

プレビュー画像
ノーマン・ロックウェル作『グリッソムとヤング』1965年